Die Berge begleiten mich, seit ich denken kann 🤍
Schon als Kind habe ich jeden Sommer mit meiner Familie in den Bergen verbracht. Wandern, draußen sein, Tiere beobachten, die klare Luft atmen und diese besondere Ruhe spüren, die man nur dort findet. Auch das Meer hat mich schon früh geprägt. Natur war für mich nie nur Kulisse, sondern immer ein Gefühl von Zuhause.
Mit zehn Jahren bekam ich meine erste Kamera geschenkt. Seitdem ist die Fotografie Teil meines Lebens. Während andere Momente einfach vorbeiziehen sahen, wollte ich sie festhalten und bewahren.
Doch irgendwann geriet dieses Gefühl von Verbundenheit in den Hintergrund
Ich arbeitete erfolgreich im Personalmanagement eines internationalen Konzerns Nähe Frankfurt und führte ein Leben, das von außen betrachtet perfekt schien. Trotzdem spürte ich immer häufiger die Sehnsucht nach etwas anderem.
2019 änderte sich alles
Bei einer Wanderung auf die Rigi am Vierwaldstättersee war dieses Gefühl plötzlich wieder da: die Blumen am Wegesrand, das Summen der Bienen, die Weite, Freiheit... In diesem Moment erinnerte ich mich daran, wer ich eigentlich bin – und wie ich leben möchte.
Im Sommer 2020 erfüllte ich mir direkt meinen ersten Traum und arbeitete vier Wochen auf einer Alm nähe St. Anton. Diese Zeit hat mich tief verändert. Sie hat mir gezeigt, dass ich näher an der Natur leben möchte – bewusster, freier und echter.
2022 kündigte ich nach zehn Jahren meinen sehr gut bezahlten Job im Konzern und zog gemeinsam mit meinem Mann ins bayrische Voralpenland.
Heute leben wir dort, wo andere Urlaub machen – zwischen Bergen, Seen und ganz viel Natur 🌿
Meine Fotografie
Fotografie war schon immer meine Leidenschaft, und jetzt habe ich sie zum Beruf gemacht. Ich bin stolz darauf, dass Fotografie und Kunst nicht mehr irgendwo am Rand meines Lebens stattfinden, sondern mittendrin 🤍
Wie es dazu kam?
★ Ich habe über viele Jahre hinweg unglaublich viel positives Feedback zu meinen Fotos bekommen ♥️
★ Jemand sagte diesen Satz zu mir: “An Dir ist wirklich eine Fotografin verloren gegangen” ⚡
★ Ich stand in Rosenheim in einer Buchhandlung und blätterte durch den Bildband “Tirol” von Heinz Zak. Auf einmal kamen mir die Tränen 💧
★ In einem Film eröffnete ein Fotograf eine Galerie und sofort schoss mir der Gedanke durch den Kopf: das will ich auch ✨
★ Der Tod meines Vaters Ende September 2025 hat mir nicht meine Träume genommen, sondern meine Ausreden 🤍🤍🤍
Kunst mit Gefühl. Business mit Anspruch.
Was mich von vielen anderen Fotografinnen und Künstlerinnen unterscheidet, ist die Verbindung zweier Welten, die auf den ersten Blick kaum unterschiedlicher sein könnten: die Welt der Kunst und die Welt des professionellen Business.
Meine fotografische Arbeit entsteht aus Intuition, Gefühl und meiner tiefen Verbundenheit mit der Natur. Gleichzeitig bringe ich mehr als 20 Jahre Erfahrung aus internationalen Konzernstrukturen mit – davon zehn Jahre als HR Managerin bei SONY PlayStation, einem der weltweit führenden Unternehmen der Gaming-Branche.
Diese Erfahrung prägt bis heute, wie ich meine Kunst und mein Unternehmen aufbaue.
Business Excellence trifft auf künstlerische Freiheit
In meinen Jahren im internationalen Konzernumfeld habe ich gelernt, was es bedeutet, professionell zu arbeiten: strategisch zu denken, Verantwortung zu übernehmen, hohe Qualitätsansprüche zu stellen und zu erfüllen, Prozesse zu entwickeln und langfristig zu planen.
Ich habe gelernt, dass nachhaltiger Erfolg selten zufällig entsteht. Er entsteht dort, wo Vision, Klarheit, Qualität und konsequentes Handeln zusammenkommen.
Genau diese Haltung bringe ich heute in meine Arbeit als Fotografin und Künstlerin ein.
Ich möchte nicht einfach schöne Bilder produzieren. Ich möchte eine hochwertige Fotokunstmarke aufbauen, die eine klare Identität hat, für Qualität steht und Menschen langfristig berührt.
Dabei denke ich nicht nur an das einzelne Foto. Ich denke an das gesamte Erlebnis dahinter: von der Entstehung eines Bildes über die Auswahl und Editionierung bis hin zum Fine-Art-Print, zur Präsentation, zum Rahmen, zur Verpackung und schließlich zu dem Moment, in dem ein Kunstwerk seinen Platz im Zuhause eines Menschen findet.
Qualität ist für mich kein Detail
Meine Erfahrung aus dem Konzernumfeld hat mir außerdem einen hohen Anspruch an Qualität vermittelt.
Deshalb beschäftige ich mich nicht nur mit der Aufnahme eines Bildes, sondern mit jedem Schritt, der daraus ein hochwertiges Kunstwerk macht.
Ich arbeite mit ausgewählten Fine-Art-Materialien, limitiere meine Editionen und lege Wert auf eine hochwertige Präsentation. Denn für mich endet die Arbeit nicht mit dem Auslösen der Kamera.
Ein Foto wird für mich dann zur Fotokunst, wenn Bildidee, handwerkliche Qualität, Material, Präsentation und die Geschichte dahinter eine Einheit bilden.
Ich möchte, dass ein Werk nicht nur auf einem Bildschirm schön aussieht.
Ich möchte, dass es als physisches Kunstwerk fühlbar, dauerhaft und wertvoll wird.
Strategisches Denken für eine emotionale Kunst
Vielleicht ist genau diese Kombination mein größter Unterschied:
Ich arbeite emotional – aber ich denke strategisch.
Meine Kunst darf intuitiv entstehen. Mein Business darf es nicht.
Ich hinterfrage meine Positionierung, kenne meine Zielgruppe, entwickle meine Marke bewusst und denke langfristig. Ich möchte nicht möglichst viele Menschen erreichen, sondern die richtigen Menschen: Menschen, die Natur lieben, bewusst leben, Qualität schätzen und sich mit einem Kunstwerk nicht nur einen schönen Gegenstand, sondern ein bestimmtes Gefühl nach Hause holen möchten.
Dabei geht es mir nicht darum, meine Kunst zu „vermarkten“, indem ich sie beliebig mache.
Im Gegenteil.
Je klarer ich weiß, wofür meine Marke steht, desto freier kann ich künstlerisch arbeiten.
Meine Kunst soll etwas bewirken
Meine Fotografien entstehen in der Natur – an Seen, in den Bergen, im Nebel, im ersten Licht des Tages oder in diesen besonderen Momenten, die oft nur wenige Augenblicke dauern.
Aber eigentlich fotografiere ich nicht nur Natur.
Ich fotografiere Gefühle.
Stille.
Staunen.
Schönheit.
Ich möchte Momente festhalten, die uns daran erinnern, langsamer zu werden. Einen Augenblick innezuhalten. Wieder bewusster wahrzunehmen.
Und genau dieses Gefühl möchte ich mit meiner Kunst in die Räume der Menschen bringen.
Ein Kunstwerk soll für mich nicht einfach eine freie Wand füllen. Es darf ein Ruhepol sein. Ein Gegenpol zu einem lauten, schnellen Alltag. Ein stilles Fenster zur Natur.
20 Jahre Business Excellence – und trotzdem ganz bei mir
Meine bisherige berufliche Laufbahn hat mir gezeigt, wie professionelles Arbeiten funktioniert.
Meine Fotografie hat mir gezeigt, warum ich es tue.
Heute verbinde ich beides.
Die Disziplin, das strategische Denken und den hohen Qualitätsanspruch aus 20 Jahren internationalem Business mit meiner Liebe zur Natur, meiner Kreativität und meinem persönlichen Blick auf die Welt.
Ich glaube, dass genau daraus etwas Besonderes entstehen kann:
Kunst mit Seele.
Ein Business mit Substanz.
Und eine Marke, die beides miteinander verbindet.
Denn hinter jedem meiner Werke steht nicht nur die Frage:
„Ist dieses Bild schön?“
Sondern auch:
„Was soll dieses Bild in einem Menschen auslösen – und warum sollte es einen Platz in seinem Leben bekommen?“
Das ist mein Anspruch an Fotokunst.
Und das ist der Anspruch, mit dem ich meine Marke aufbaue.